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数字王国

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一路向北的龙头选手

2022-01-08 20:04:17

公司介绍
太多公司是因为大家都在讲元宇宙，才开始进入元宇宙的市场。而数字王国已经布局13年了。所以跟同业比起来，数字王国累计了13年这方面的技术——对于虚拟人的掌控。跨年所看到的邓丽君的表演是数字王国众多技术里头的一个环节。数字王国由导演詹姆斯·卡梅隆在1993年创立，在过去的28年里陆续拍摄超过300部电影，拿到11座奥斯卡奖。数字王国从十几年前开始就缔造出了现在的漫威宇宙，从第一部电影《钢铁侠》到中间的《复仇者联盟》到最近的《蜘蛛侠》。其余IP还有迪斯尼Plus、《绯红女巫》、《黑寡妇》。现在团队正在做《奇异博士》第二季。

一、全球布局
洛杉矶是数字王国的发源地以及创意基地，也是数字王国大部分客户所在地——好莱坞。大家可以看到数字王国全球布局里，因为温哥华和蒙特利尔市当地政府的补助，所以在那边设有特效厂。在北美的洛杉矶，温哥华和蒙特利尔市3个地方大概已经有800多员工。北京上海是制作国内的电影，电视，广告，游戏的重要地点。深圳是做虚拟现实很重要的基地，有做硬件的，也有做内容的。邓丽君小姐的虚拟人以及全球最重要的研发基地，人工智能以及机器智能学习的总部就在台北。香港就是数字王国上市的地方。印度海得拉巴是数字王国大量外包以提升毛利的地方。

过去30年以来可以想到的任何关于特效，电影以及广告的奖项数字王国都得过。做了300多部电影，1000多个广告，数字王国累积的奖项应该是同业里排名前3名的，除了工业光魔以外基本上没有其他的特效公司像我们这样得到那么多奖项。

二、特效的重要性
在国内很多人把特效叫做后期，其实在好莱坞我们叫视觉特效。因为从前期内容的设定，到跟导演去谈剧本，到设定角色，包括去搭棚。还有像数位的捕捉方式，这是一个很漂亮的产业链。在好莱坞一亿美金以上预算的电影特效的含量大在86%以上。在电影工业里，数字王国是非常重要的一个地位。我们的动捕棚北美最大，全世界第二大。而且我们的动捕棚是与时俱进的。因为我们把大量的资金投入在研发上，我们的动捕棚已经不是像以前一样只是去捕捉动作而已，是把动作跟动捕棚里340几个镜头结合在一起，因为做了大量的虚拟现实以及游戏引擎，所以在动作捕捉棚里，可以让演员跟导演戴上头罩就可以进到电影的场景里。

整部《奇幻深林》里只有小男孩一个真人，其他所有的角色，动物都是用动作捕捉特效做成的。包括《头号玩家》都是用的同样的技术。导演跟演员可以一起在虚拟的环境里，在电影里面去演电影。这个技术已经获得专利，而且也有很多同业在效仿。

因为在一个86%以上都是用特效的年代，演员跟导演能很直接的去了解拍摄的状况，数字王国的技术是非常重要的。人工智发展太快，很多东西在被取代当中，只有一样东西是不会被取代的，就是创意。而数字王国就正好是创意艺术跟技术结合的公司，这也是数字王国最迷人的地方。

三、【撑】= 【Survive】&【Thrive】
在疫情发生后，从2019年年底开始已经有很多的电影被取消或者被延迟，同业很多公司都没有撑过疫情或接连出现问题。而数字王国不但撑过了疫情，节流最重要的就是开源，下图就是数字王国在新冠疫情时期展现的作品，即便无法去电影院，数字王国也成功的抢下了OTT online streaming这个客户，跟Netflix、Apple TV、Disney Plus也有深度合作，所以说过去两年数字王国没有缺席任何一部精彩的电影。

很多股东都会问新冠疫情并没有结束的迹象，数字王国怎么样可以缔造出一个很靓丽的成果。即便在疫情最严重的2020年，截至2021年的上半年，其实我们的收入是28年来最好的一年。我们把危机化为转机，而毛利也达到同比增长70%。最重要的事情是不仅要握住这次机会，同时想清如何透过新的技术去开拓新的市场。

虚拟人的历史不长，原因是因为虚拟人是特效工业里最困难的技术，像数字王国这种规模的特效公司在全球不会超过七八家。排名大概在前三前四名。每一个特效公司都会有一个专长：工业光魔最擅长做外太空，Weta最擅长做魔兽、怪兽。数字王国最擅长做水，因为拍摄的泰坦尼克号，我们也是全世界最会摧毁世界的公司，我们”毁灭”了9次世界。《2012》、《独立日》等这些电影都是由数字王国做的。

四、数字王国2008年即进入虚拟人领域
《返老还童》这部电影是布莱德·彼特人生里最喜欢的一部电影。很多好莱坞导演都想尝试拍这部电影，可不知道怎么拍，原因是怎么可以让婴儿有90多岁的样子，让小孩子化妆不行，让侏儒去拍也拍不出。所以当时David Fisher就找了我们，说用特效来做。其实电影里真正属于布莱德彼特的部分就是他真实年龄的部分，至于老人或者小孩都是由虚拟人特效来做的。从08年开始做《返老还童》这部电影开始，数字王国已经掌握到如何用特效工把人变老。2009年《创世纪》里，我们把65岁的老演员变成20岁的演员，当我们可以把人变老又可以把人变年轻的时候，我们下一步会做什么？

右上角是黑人饶舌歌手2Pac，在2012年的时候，我们把过世14年歌手带回舞台，在所有的观众面前高歌，震撼了整个行业。从2015年开始数字王国的名声已经打响，让全世界的人，尤其是电影工业的各个导演跟演员都知道了数字王国掌握了虚拟人的密码，我们就开创了一个完全新的世界，就是虚拟人的事业。因为电影里有太多比较危险的镜头，即便是替身演员去演都非常危险，我们从2015年开始做了一件创举，把大量一线明星的脸扫了下来，而那些危险的镜头也不用替身演员了，直接用虚拟人上阵去演。关键点在2017年拍摄的电影《美女与野兽》，第一次用Unreal游戏引擎去驱动虚拟人，演员不需要化妆。野兽在拍摄的过程里是没有任何化妆的，我们可以同步实时地在拍摄过程把演员变成野兽。数字王国是极少数好莱坞视觉特效公司可以在同一年被提名两项奖的，一个是复仇者联盟里面的灭霸，绿巨人浩克。还有很多坏人角色其实都是由数字王国的虚拟人去制作出来的。《头号玩家》里的虚拟人物也是我们制作的。而这两部电影在同一年都被提名的奥斯卡。
实时的虚拟人操控在这个行业来说，或者在科技来说有什么意义呢？其实它意义非常重要，从电影工业来讲，如果我们可以操控的话，节省了大量的制作时间，当可以实时地用游戏引擎去操控虚拟人的时候，不断节省时间，节省最大成本，它的商业运用就出来了。

五、商业模式
商业模式非常重要，以前只能通过后期的制作来做虚拟人的时候，只能拍电影而已。只有像迪士尼、环球、华纳兄弟愿意砸大量钱去制作虚拟人。自从用游戏引擎驱动虚拟人以后，减少了成本，减少了制作周期，商业运用就出来了。
目前数字王国有三个很重要的商业模式，
● 大量扫描在世一线明星：数字王国已经成立了内部虚拟的经济公司，可以让大量的演员用虚拟人的方式在家拍摄电影。
● 带回过世的明星：像做邓丽君小姐一样，如何把这些经典的，最让我们难以忘怀的过世明星带回来。
● 如何跟元宇宙做连接：去创造不存在的虚拟人。国内劣迹艺人越来越多。劣迹艺人出现会造成平台、电影院，电影公司巨大的损失。品牌公司的代言，会因此丧失大量的人力和时间成本。所以有越来越多国内的导演，国内的演员，甚至是国内一些大的公司，都会希望他们未来的品牌代言人，全部以虚拟人为主。这一块数字王国已经在涉及了。

数字王国的商业模式已经非常稳健了，在这三大区块里，在新的时代里怎样去拓展新的生意。
第一个画面里马丁路德金是跟时代杂志合作的。这个技术很特别，我们用VR跟虚拟结合在一起，只要带上头罩去点击内容，就可以回到那个年代，在华盛顿的林肯纪念碑前面，身临其境的去体验实时的马丁路德金的演讲。第二个是公益广告：让把贝克汉姆从他年轻到变老，再从老到年轻，全部都是我们做出来的。这就是新的产业链，当明星在新冠肺炎不愿意出去拍摄广告的时候。我们还是可以给明星，广告公司去创造收益。

六、技术解密
虚拟人最重要的是把公众人物的脸部扫描下来之后，要去扫皮下组织，把皮肤底下的肌肉跟你血液全部扫下来。
1. 数字王国有一个特别的职位——情绪导演。情绪导演会激发你的喜怒哀乐，让你把不同的情绪，在我们的系统面前录下：讲话时面目表情独特的神韵，肌肉的动法以及他的嘴部，牙齿的模型。因为每一个人的牙齿不一样，嘴型不一样的时候，讲话的方式，牵动肌肉方式以及在不同情绪下，血液流动的方式都是不一样。

2. 掌握下来之后，接下来就是把它3D建模的同时，用机器深层学习，去大量的运算，去揣摩讲话时，不同的情境，不同的说话模式，会产生什么样的表情。虚拟人最关键的点在于怎么跨出恐怖谷。最关键在眼神上面，怎么样让虚拟人可以透过机器深层学习的过程中，可以自己去控制眨眼速率，虚拟人在讲话的时候，他如何可以让你觉得他在看着你。这都是透过一连串的人工智能培养，让虚拟人与观众的沟通有一个很棒的写实感。

3. 让一个虚拟人非常的真实最关键就是光源。光线打下去之后，比如说，虚拟女性的头发，刘海的阴影，头发怎么飘动。衣服跟皮肤，在不同光源下产生的阴影，头发在额头上的阴影，都是很重要。在不同光源下，血液对于脸部的表现有什么样的影响。

4. 另外一个非常重要的就是机器深层学习，怎么去扫描是机器学习很重要的一点。我们把大量邓小姐生前的影像，高清的视频，包括比较高清的照片，不断的让机器学习。2021年底邓小姐已经具备了可以实时的跟观众，甚至可以和周深实时沟通。现在的技术可以让虚拟人用AI来驱动的。举个例子，Digi Doug是公司很特殊的产品，你可以跟他随便对话，对话的过程里他也会去学习。在跟客户方沟通的时候，当虚拟人是由人工智能在操控的时候，它不受控。所以说这次邓小姐没有用AI的方式来呈现。
机器学习已经成为数字王国做虚拟人一个非常重要的环节。从18年以后所有的虚拟人动起来，跑起来，说话，去反应，都是用人工智能。这样子才可以让制作周期减少，制作成本大幅的降下，为我们带来更高的毛利。现数王国为什么可以在疫情期间蓬勃的发展，为什么可以傲视所有对手，为什么可以让所有的导演和电影的公司跟我们合作。就是因为数字王国掌握到了所有特效领域里最难做的东西——人脸。
以下为数字王国的技术，克服拍摄困难，让演员在安全情况下带着口罩拍摄电影。

以下为和邓丽君的交互展示

七、Q&A

Q：虚拟人是否可以彻底脱离人力，仅由AI操控？

A：我们已经透过机器学习掌握了邓小姐生前说话的模式，虽然AI可以操控虚拟人，我们也需要艺术团队不断优化其声音和神韵。

Q：现在和过去的虚拟人有什么本质的区别？虚拟人的成本结和商业模式是怎样的？

A：虚拟人过去是纯粹的特效产品，通过后期制作后无法修改和实时互动。现在的虚拟人如全AI的邓小姐，可以实现实时互动和实时输出，不需要后续制作的过程，所以虚拟人的成本大幅下降。虚拟人的商业化程度在去年第四第四季度开始有了明显的增长。虚拟人在电影里的应用程度将继续保持并将实现增长，国产的电影引用虚拟人技术的意愿越来越强。虚拟人也在与人工智能平台逐步加强合作。在大中华地区，虚拟偶像市场日益繁荣，避免了真人明星的不可控性。数字王国已经参与智能客服的设计和落地，如银行客服和酒店客服。目前虚拟人的应用场景很丰富。

Q：邓小姐的版权问题是如何解决的？

A：去世明星的版权IP一般在直系亲属手上，我们已与邓丽君基金会签约，拿到了邓小姐的正版授权，我们也拿到了梅艳芳小姐虚拟形象的授权。我们未来会更专注于打造全新的虚拟形象，因为与名人的版权方的交涉非常漫长。

Q：虚拟人的制作成本和收入模式是怎样的？数字王国在虚拟人领域的未来预期是什么？

A：虚拟人不同的外形特征如发型、肤质等导致制作成本的差异，所以很难预算每个虚拟人的制作成本。

A: 数字王国目前可以制作高清、高灵动和实时互动的虚拟人，这样的技术在现有市场上非常罕见。以前数字王国的特效技术只能收取代工费，我们打算以技术切入IP市场，对未来市场上的主流虚拟偶像提供技术支持并持有一定的股份，这是我们未来看重的发展点。目前我们已与大量成熟的IP方、MCN机构和品牌方进行沟通，将负责他们的IP形象的制作和后期技术的运营。

Q：虚拟人和元宇宙有怎样的结合？未来集团的虚拟人和特效业务的占比会是怎样？

A：我们的目标不是成为元宇宙的标杆，而是在虚拟市场上找到自己的定位。数字王国的初衷和优势是制造完美的虚拟人，并且我们不会停止走这条路。在科技的不断演进中，虚拟人都会占据一个重要的位置。在虚拟时代，虚拟替身会颠覆人们以往的社交。我们坚信，不论外部环境如何改变，我们的虚拟人都会走在时代的尖端，找到适合我们的商业模式。

Q：虚拟人的技术壁垒在哪里？

A：虚拟人涉及到的环节和流程，如扫描、三维建模、绑定等，布局较为完整，专业性很强。数字王国可以独立完成虚拟人制作的全部流程，我们拥有29年的特效制作历史和14年的虚拟人制作历史，并且我们虚拟人团队引入AI团队已有3年的历史。所以我们虚拟人的布局较早并且专业性很强，这也是技术壁垒所在。

A：大部分生产和运营虚拟人的公司之间并没有运用很高的技术，比如在社交软件上发布虚拟人的图片和后置的视频。而我们可以对虚拟人进行实时的操控，这才是真正的壁垒所在。

Q：数字王国在虚拟人方面的主要竞争对手有哪些？

A：在特效界，我们的大部分同业已被大型片方收购，如工业光魔被迪士尼收购。我们在同等级的特效公司里是唯一一个独立公司，所以我们可以坚持走虚拟人的路线。在非特效界，我们的对手主要是游戏公司。他们能够快速的通过游戏引擎驱动虚拟人，但几乎仅限于卡通虚拟人。而数字王国在电影、特效、人脸方面经验丰富，可以将虚拟人做到真人级别。机器只是辅助，取胜的将会是是艺术和创意。

Q：数字王国的股权结构是怎样的？

A：数字王国的单一最大股东，也是我们去年引入的战略股东克莱夫先生，他是全球传媒领域知名的投资人，目前主导了数字王国在北美和欧洲的业务以及投资业务的拓展。在中国我们有两大央企股东，分别是保利文化和中信集团，共占约20%的股份。科技界的股东有软银中国和前高通的董事长等。深圳的京基集团是我们的策略股东。我们的管理层持有一部分公司的股权，公众股份约占25%。

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